mv动画中节奏感的重要性

mv动画中节奏感的重要性 ——以《江南style》为例

摘要

音乐进入mv动画以后，成为mv动画这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐题材。它在突出mv动画的感情、加强mv动画的戏剧性、渲染mv动画的气氛方面起着特殊的作用。从某种程度上说，节奏感对mv动画的作用是任何形式都不能替代的。节奏是一部成功mv动画中必不可少的一部分。正因为如此，mv动画中不能没有节奏感，没有节奏感的mv动画也是没有生命力的。所以对mv动画来说，节奏感已经不是一种辅助的工具，而是一个关键构成。本文在阐述了中国mv动画在节奏感把握中存在的问题的基础上，结合mv节奏感的影响因素，以《江南style》为例，浅谈了mv动画制作中对节奏的处理与把握。 关键词：mv动画 音乐 节奏 视听效果 美感效果

一、节奏的概念

《现代汉语规范词典》（第2 版）对“节奏”一词的解释：“在音乐中音的长短、强弱有规律地交替出现的现象。”其实，任何艺术形式都有节奏的存在。mv动画作为艺术的一种形式，当然也存在“节奏”。在mv动画创作过程中，按照一定的条理、秩序使事物产生运动感，而有运动就会有静止，事物在运动与静止间互相转换，这样就产生了节奏。mv动画制作中，对事物的动与静、明与暗、长与短、舒与急、强与弱处理得当，张弛有度，缓急错落，就能给观众带来审美的享受。

二、影响mv动画节奏感效果的因素 （一）被摄主体以及摄像机运动因素

主体运动速度、方向、幅度会对视觉节奏产生明显的影响。主体运动快，节奏快，主体运动慢，节奏感慢;在主体动作中“动接动”节奏加快，在动作暂停处“静接静”，节奏放慢;同向主体动作的顺势而接，节奏相对流畅、平稳，反向主体动作交错连接，节奏变得活跃、视觉跳动。

摄像机的运动方式(推、拉、摇、移、升、降)、速度、方向同样与主体运动一样，速度方向的改变来产生不同的节奏感受，而且，运 动摄影能够给予静态物体以运动的效果，产生出节奏的变化。

在《江南Style》中，主角出现后就以动感的舞蹈出场，加之动感的音乐，无论舞蹈还是音乐看似杂乱，却有着节奏感的韵律。

在《江南Style》中，口型部分的拍摄有了特写，并且运用了轨道以及广角镜头，赋予静态的人和花以运动的效果。前半部分，轨道运动得较快，镜头的推拉节奏比较快，这时的整个MV的节奏比较快，与前半部分相比，后半部分镜头运动则开始变慢，在最后结尾部分又给人节奏感的快感，在高潮处结束本曲。 （二）画面的线条、轮廓、形状、色彩、光影等因素

光、色、构图等都是影视画面中的重要视觉因素,而且是流动变化的视觉因素,这种流动所带来的各种对比形成了视觉的节奏。在统一中有变化,在变化中见统一。

（三）声音因素

由于声音本身具有长短强弱的变化,因此,声音造型是形成节奏的重要手段。 1、各种不同性质的声音组合可以形成节奏的变化。首先,一段音乐其本身的强弱变化就是节奏上的起承转合,在MV的制作中,镜头转换的节奏往往依据音乐节拍形成的节奏,而且听觉节奏一般会比视觉节奏更有力地作用于人们的情绪。其次,几种不同性质的声音之间的对比也可以形成节奏的变化,适时地加入某些同期声或者音响效果,以反差来吸引关注或衬托情绪、调节节奏。

2、声音与画面的配合可以增加叙事的内在节奏感。声音具有强烈的情绪感染力,它和画面的有机配合而形成的声画蒙太奇是影视艺术的重要构成。比如,在《江南Style》中,有一组万众欢腾、齐跳街舞的场面,就运用了动感的节奏感,并且运用了技术和艺术的手段进行加工处理,使之成为一个蒙太奇元素,与解说、音乐、画面巧妙地、有机的结合,把观众带到特定的环境中去,藉此给观众以联想、想象,达到身临其境的效果。 （四）剪辑因素

通过镜头长度的变化、镜头转换速度、镜头结构方式等剪辑手段来形成节奏是影视节奏控制中最基础也最重要的部分。镜头长度即转换速度的关系体现为剪

辑率的变化,剪辑率高,节奏快,剪辑率低,节奏慢。镜头结构方式既体现为镜头连接顺序,又可以指镜头连接的技术方式,比如,叠化、渐隐渐现、变焦、划像等都包含有节奏因素。不同的剪辑速度展现不同感情色彩,匀速剪辑(即匀速的镜头转换)。显得从容稳定;慢速剪辑(包括采用慢动作处理)多用于情绪的抒发,节奏舒缓;快速剪辑则易激发强烈的情绪。 四、制作中对节奏的处理与把握 （一）对内在节奏表现形式的把握

内在节奏是一种叙事节奏，体现在叙事情节的发生、发展、高潮与结局的层次分布上。剧情的发展使观众在视觉感知和心理上产生节奏感。换而言之，内在节奏也就是通过画面表现的情节变化，引起观众的情绪起伏，这是一种以心理感受为主的隐形节奏。因此，内在节奏使观众产生某种心理感受，而外在节奏能给观众带来感官感受。内在节奏包括细节的刻画、情节的起伏与音乐的渲染 3 种表现形式。适当的内在节奏能够更好地表达故事内容，并推动故事情节的发展。 1、细节的刻画

mv动画中细节的刻画有利于表现mv动画的主题思想，特别是对主人公的某一个动作、某一个表情等的细致入微的刻画。将细节放置于整个故事情节的发展中，有利于观众更好地理解故事的情节及其内涵，更能突显作品主题。 mv动画作品中细节的刻画需要停顿的支撑。比如mv动画片中角色特写镜头的刻画，特写镜头有利于体现角色的情感，对角色的眼神、脸部特征等进行细致刻画时，都需要镜头作短暂的停顿。如果没有镜头的停顿或者画面的停顿，特写镜头就会失去作用，当然也就失去了细节刻画的效果。“细节的处理，不但表现在角色表情与动作的设计上，同时也作用于情节的安排设置中。细节的设计为故事情节的变化埋下伏笔并有助于推进故事情节的发展。”

例如mv动画《江南Style》中的墨镜男是影片的一个重要角色，他本人就带有强烈的节奏感，在影片中，影片的整体节奏感就是在对他的细节刻画中表现出来的，墨镜男有节奏的舞蹈、音乐，这种对人物细节的刻画层次清晰，节奏鲜明。 2、 情节的起伏

情节是叙事性文学作品内容构成的要素之一，它是指表现人物之间相互关系的一系列生活事件的发展过程，是按照因果逻辑关系组织起来的。mv动画的节

奏由情节的发展所决定的，mv动画作品所传达的中心主旨和内容，是推动情节发展的必要条件。“推动情节的发展，取决于影片的内容和人物的内心状态发生的运动变化。”

节奏存在于情节中的时候，故事情节需要一定的连贯性，让故事情节以层层递进的方式出现，随着时间的推移达到故事情节的高潮。缩短时间或加快故事节奏都可使故事情节发生变化，而这种变化必须围绕一个关键点即冲突点进行。这里的冲突点即故事发展的高潮，无论情节怎样起伏，节奏怎样变化，都要以达到mv动画作品故事情节的高潮为目标。 3、 音乐的渲染

一部mv动画作品中的背景音乐、插曲都可带动故事情节的变化，从而带动观赏者的情绪起伏变化。音乐的美，在于它能够形成一种韵律感，从而改变人们的心理节奏。而节奏是音乐的升华，是音乐的灵魂，它能让观众不知不觉地融入到故事的情节变化之中。观众这种生理、心理甚至视觉上的变化，其实就是mv动画作品音乐节奏的变化所带来的。mv动画作品的音乐节奏和故事情节的节奏是统一的，音乐与画面相配合组成一个mv动画的整体，构成复杂多变而又条理分明的节奏。

（二）对外在节奏表现形式的把握

mv动画的外在节奏是指通过主体的运动、镜头的运动以及转换频率等而产生的节奏。外在节奏和内在节奏是相辅相成、共同存在的，但mv动画表现出的大部分效果都依赖于外在节奏。因为外在节奏的表现形式在mv动画的前期制作中，通过对mv动画的整体特征、风格定位以及进行细致规划时就须进行设计，它包括镜头的分布及衔接方式、镜头的剪接手法以及画面的整体色彩等。从这个意义上说，外在节奏是mv动画的主体，如果将外在节奏比喻成人体的骨骼，那么内在节奏就是肌肉。内在节奏必须依附于外在节奏的存在而存在，如果没有对mv动画的外在节奏进行整体的规划，那么即使在mv动画制作中加入再完美、动听的音乐，对角色进行再细致的刻画，也只会使这些元素在mv动画中喧宾夺主，从而失去mv动画的整体感。外在节奏的表现形式一般指mv动画的画面中某一元素的停顿、画面的剪接、光线和色彩的变化等 1、停顿

一部好的mv动画作品，它的思想性、艺术性和观赏性都是通过一定的节奏体现出来的。“节奏是一种美，节奏美对人的影响是很大的，它不但引起人心理上的愉快，而且还引起人生理上的极大快适。”既然是mv动画，那么就必然有运动的画面，这是必不可少的。但是，mv动画作为一种艺术的表现形式，为了更好地表现mv动画的艺术性，并表现mv动画必要的细节，从而把观众带入一种别样的氛围中，使mv动画作品富有节奏感，在mv动画制作中就必然会运用一定的停顿，“使mv动画动中有静，静为动用，使影片在动与静的处理中形成影片的节奏变化而让mv动画增强其艺术魅力”。mv动画中的动是绝对的，静是相对的。静并不是让mv动画中的所有内容都停顿下来，而是画面中的一个或几个元素相对静止。以此来体现mv动画的节奏感，更有利于刻画物体的细节特征。 2、画面剪接

将mv动画制作中所创造的大量画面经过取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品的过程就是画面剪接。剪接是一门艺术，它是对mv动画作品的视觉元素或听觉元素通过一定的方式所进行的一种次序整合或重新排列的过程。“蒙太奇剪接是影响影视作品节奏的最重要的因素。”这是因为，蒙太奇镜头能够迅速烘托mv动画作品的环境氛围。mv动画制作中，画面的剪接并不是随意的，必须围绕mv动画作品所表达的内容和主旨而进行。画面剪接的过程是对mv动画作品的又一次创作，只有使剪接与mv动画作品的内容相符合才能使其体现节奏的鲜明性。剪接并不是呆板地将一个镜头加上另一个镜头，而是将没有关系的问题联系在一起，使画面打破常规，形成层次，从而使得mv动画作品富有节奏感。 3、光线和色彩的变化

在mv动画制作的外在节奏中起至关重要的作用，光线和色彩的明暗浓淡能赋予观赏者不同的情感体验。正如音乐一样，激情高昂的音乐可使人情绪高涨、心情愉悦，而低沉的的音乐则给人带来伤感。如果光线和色彩处理不当，会削弱mv动画画面的生动性和表现力。好的mv动画作品，必然是光线和色彩的统一协调。因此，光线和色彩的明暗度不同会产生不同的艺术效果，给人以不同的视觉感受，从而造成节奏的变化，引导着观赏者的心理，带动着观赏者的情绪。

五 结语

mv动画作品的成功，需要mv动画外在和内在节奏的和谐统一，两者丝丝相扣，才能形成好的mv动画整体节奏。制作者只有在深入研究mv动画节奏的各种表现形式的基础上，提高自身的艺术素质，并在mv动画制作过程中运用各种手段，设计出完美的整体节奏，才能制作出观众喜闻乐见的mv动画作品，从而促进中国mv动画产业的快速发展。

参考文献

[1]丁克明.电视节目制作系统[M].呼和浩特:内蒙古人民出版社,1997. [2]左明章,童保红.科教电视节目编导与制作[M].武汉:科学技术出版社,2006. [3]李运林.电视教材编导与制作[M].北京:高等教育出版社,1991. [4]王晓红.电视画面编辑[M].北京:北京广播学院出版社,2002. [5] 伍建平. 略论动画影片中的停顿[J]. 电影评介，2009(9)：24.

Wu Jianping. Brief Discussion on Animation Movie Pause[J]. Movie Review，2009(9)： 24.

[6] [佚 名]. 百科名片[EB/OL]. [2012-05-01]. http://baike.

http://www.wodefanwen.com//view/15443.htm.[Anon]. Encyclopedia of Business Cards[EB/OL].[2012-05-01].http://baike. http://www.wodefanwen.com//view/15443.htm.

[7] 刘 阳. 浅谈纪录片中的节奏[J]. 电影评介，2008(1)：23.Liu Yang. Documentary on the Rhythm[J]. Movie Review，2008(1)：23.

mv动画作品的成功，需要mv动画外在和内在节奏的和谐统一，两者丝丝相扣，才能形成好的mv动画整体节奏。制作者只有在深入研究mv动画节奏的各种表现形式的基础上，提高自身的艺术素质，并在mv动画制作过程中运用各种手段，设计出完美的整体节奏，才能制作出观众喜闻乐见的mv动画作品，从而促进中国mv动画产业的快速发展。

参考文献

[1]丁克明.电视节目制作系统[M].呼和浩特:内蒙古人民出版社,1997. [2]左明章,童保红.科教电视节目编导与制作[M].武汉:科学技术出版社,2006. [3]李运林.电视教材编导与制作[M].北京:高等教育出版社,1991. [4]王晓红.电视画面编辑[M].北京:北京广播学院出版社,2002. [5] 伍建平. 略论动画影片中的停顿[J]. 电影评介，2009(9)：24.

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