拍摄以及剪辑的一些问题

拍摄以及剪辑的一些问题

前期设置

1、相机应处于全手动模式，手动设定光圈、快门、ISO 2、光圈的作用在于控制进光量和景深 光圈值越大，进光量越小

F/1.4可以获得浅景深，F8可以让更多的物体处于焦点内 拍摄新闻和纪录片时推荐使用F4—F8的光圈范围 想获得更好地浅景深推荐使用F1.2-F4的光圈范围 3、ISO 控制相机对光线的敏感程度

ISO数值越大，感光能力越高，相机在光线不足的情况下能够保证照片质量，但是提高ISO会有很多噪点（彩色噪点和数字噪波），一般来说ISO不宜高于1600 4、快门速度总是帧速度的两倍

在视频模式下快门速度要具体设定，若使用24fps或者25fps拍摄时，使用1/50的快门速度，50fps帧速度，快门要1/100，

格式：

每台相机的参数都不一样，会导致拍摄出来的视频在格式上不一样，不同格式的视频在剪辑时会出现声音、画质、画面上的差异，

我们经常见到1080p、1080i，1080p指的是1920×1080像素的分辨率下逐行扫描；1080i的分辨率也是1920×1080像素，但却是隔行扫描。隔行扫描占用的内存小但画面质量不高，1080p的视频质量要好于1080i。一样的道理，720p和720i的差别也是一样。

补充：50 帧/ 秒：欧洲和其他一些PAL视频制式的国家采用50 帧/ 秒作为720P 高清视频的标准帧速率。PAL 制式是欧洲和其他一些国家的视频标准。

30 帧/ 秒(29.97 帧/ 秒) ： 美国和其他几个NTSC 制式的国家在广播电视中使用的标准帧速率。25 帧/ 秒：欧洲和其他几个PAL 制式的国家在广播电视中使用的标准。

24 帧/ 秒(23.98 帧/ 秒) ：这是一种非常接近电影的帧速率。如果你的片子想要模拟电影的视觉效果，建议你用24(23.98) 帧/ 秒。

如果你的片子要在使用NTSC 制式的电视台播出，最好用30(29.97) 帧/ 秒隔行扫描拍摄1920×1080 的素材。

如果你的片子将在PAL 制式的平台上播出，就选择25 帧/秒。

如果要拍1280×720 的视频素材：NTSC 制式的话，选择60（59.94）帧/ 秒；PAL 制式的话，选择50 帧/ 秒。

对焦：自动对焦没有任何意义

几乎在每一期都出现了这个问题，特别是在第一期，因为对焦点的位置，导致被拍摄主体人物不清晰，主体后方的人物却清晰可见，造成这一问题的原因在于相机使用的是自动对焦。

1、关于拍摄视频时使用自动对焦问题，它的优点在于可以时刻保持被主体的清晰，但同样这也是它的局限，在光线弱，被摄主体不是十分明确的情况下，相机并不能有效区分被摄体和周围环境。比如我们第二期的策划会，在晚上时光线弱，相机处在自动对焦时画面会出现忽明忽暗；策划会时由于画面中人物多，对焦点在人物之间不停切换导致画面不清晰。

2、在推拉镜头时焦点也容易模糊，所以一般情况不进行推拉镜头的变换，手动对焦时推拉镜头调焦快一点还是可以接受的

角度：一个角度是枯燥的

一直使用同一个角度拍摄，展现的东西是缺乏想象力的，会枯燥。对我们的策划会来说，本质上是一个简单的对话场景，并没有什么吸引力，如果一个镜头

的话会十分枯燥，在镜头上的要求并不高，但相对的转换几个镜头可以让画面有动感一点。

1、这里有一个“180度定则”

设定和保持演员或行为动作在场景中的方向，设定一条轴线，轴线是主体和他对戏的人或物体之间一条假象的线，或是沿着主体运动路径一条假想的线，越过轴线放置机位会让画面看上去怪异。180度定则还有很多应用，熟练这一定则不会让你拍出来的东西很怪，在这里就不细说（主要是自己也不是很理解）

2、增加插入镜头

以我们的策划会为例，画面没有什么内容，但是可以加入一些短镜头，类似于静距离特写，某人说话时给的特写，或者拿稿子时的一个特写，或者是加入大全景。

3、机位之间的配合

（1）这是

一种较为理想的状态,机位1控制B区域，机位3控制A区域，机位2控制整体。三个机位都是固定机位，在开始拍摄之后便不能再移动了，在后期编辑时也可以更方便的切换镜头。

（2）对于同一主体，同机位同景别的镜头不能直接相接，比如说机位一的一个镜头，在画面中有需要剪切掉的内容，不能直接剪切后前后拼接在一起，会有画面跳跃感。

（3）在我们的实际情况中，因为只有两台机子，假设是机位1和3,。单反的推拉画面并不是很好，一般情况下最好不进行推拉，但在我们的策划会中需要特写时，切换景别可以利用机子的空闲。意思就是在机位1需要切换景别时，可以在画面内容是机位3控制时进行。

（4）关于摇镜头，在第六期和第七期中有比较多的这种镜头，在我们的策划会中摇镜头可以用，但是要把握好。首先是摇镜头时的流畅，不能出现卡顿情况；其次有一点很重要，因为在摇镜头时，我们是为了将镜头放在正在说话的人身上，但我们并不能预测下一个说话的人是谁，摇镜头时会出现过了目标主体时又要回来的情况，在感觉上很不好。

光线

我们的拍摄是在教室中，主要的光线来源是测光（窗外的自然光）以及顶光（教室日光灯）。在我们的拍摄中有两种情况，一是天气晴朗时，光源主要集中在C区域（没有窗帘很坑），这种情况下机位3是顺光，拍摄出来的画面正常清晰，而机位1或2会出现逆光的情况，在拍摄时要尽量将机子放在机位2所在的地方，不能很好的兼顾B区域人物，但能够避免逆光的情况。

第二种是阴天，室外光线不强，主要依靠日光灯带来的光线，这样可以较为自由的放置机位，但要适当的把感光度提高，避免画面昏暗。

镜头要接一个摇镜头，则摇镜头开始要有起幅；相反一个摇镜头接一个固定镜头，那么摇镜头要有“落幅”，否则画面就会给人一种跳动的视觉感。为了特殊效果，也有静接动或动接静的镜头。

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